Saint-Chinian, Jardin du Cloître
€ 18 / € 15 / € 10
JAZZ : JEREMY ROLLANDO et CORDES
Le jeune guitariste Toulousain, nous présente « La Montgolfière ». Pour cette nouvelle création, il ne s’est pas entouré de n’importe qui, Pascal Rollando, son père, aux percussions, Jean Luc Amestoy à l’accordéon et au piano, Emmanuel Forster à la Contrebasse, plus deux instruments à cordes , violon et violoncelle, spécialement pour ce concert.
Jérémy propose des compositions aux multiples influences : Jazz, Classique, Flamenco, Musique de films.
Révélant une sensibilité fugueuse à fleur de ses cordes en nylons, il distille une musique polychrome, en recherche constante de nouvelles sonorités harmoniques.
LES ARTISTES
A seulement 25 ans, on peut dire que Jérémy Rollando, lauréat 2022 du prix Nougaro, ne s’est pas tourné les pouces !
Après avoir joué ses compositions avec son groupe Terranga pendant 4 ans, il accompagne de nombreux artistes de la scène régionale tél que Serge Lopez, Sameli, Sylvain Cazalbou, Alsina, Martine Cabrel, Naïma Chemoul, et enregistre une dizaine d’albums, notamment chez le label Baboo Music (Aurélie Cabrel, Esthen Dehut).
Cette fois ci le jeune guitariste Toulousain, nous présente « La Montgolfière », un premier album en son nom.
Pour cette nouvelle création, il ne s’est pas entouré de n’importe qui, Pascal Rollando, son père, aux percussions, Jean Luc Amestoy à l’accordéon et au piano, Emmanuel Forster à la Contrebasse. Spécialement pour l’occasion, jérémy propose une formule plus classique et invite Estelle Besingrand au violoncelle et Camille Antona au violon. Jérémy propose des compositions aux multiples influences: Jazz, Classique,Flamenco, Musique de films.. Révélant une sensibilité fugueuse à fleur de ses cordes en nylons, il distille une musique polychrome, en recherche constante de nouvelles sonorités harmonique.
Avec un papa comme Pascal Rollando, Jérémy est tombé dedans quand il était petit. Entouré de musiciens de talent, il est bercé par les guitares flamenca de Serge Lopez, Bernardo Sandoval, Jacky Granjean et Kiko Ruiz et l’accordeon de Jean Luc Amestoy. Pendant l’enregistrement de l’album « Sentidos » de Serge Lopez,
Jérémy déclare, du haut de ses 3 ans : « Quand je serai grand, j’aimerais bien être musicien ».
Cette petite phrase enfantine marque le début de son grand voyage dans le monde de la musique. À l’age de 11 ans, Jérémy, nourri par toutes ces couleurs musicales, choisit naturellement son instrument : la guitare. L’amour de la musique le métamorphose, l’enfant timide devient un jeune adolescent curieux, ouvert et passionné.
Dans ses premières années de musicien, il monte ses premiers groupes avec Florian Muller, son ami sur la scène comme dans la vie. Petit à petit, il affirme son style et commence à jouer ses propres compositions.
A l’age de 17 ans il intègre le cycle professionnel de l’école de musique vivaces, Music Halle durant 3 ans à Toulouse. C’est l’occasion pour lui de découvrir, de rencontrer et d’accompagner de nombreux musiciens.
PASCAL ROLLANDO
Pascal Rollando est un percussionniste émérite. Possédé par un sens du rythme remarquable, ce Toulousain d’adoption a appris la musique par tradition orale, « comme un enfant apprend sa langue natale ».
Remarqué par Bernardo Sandoval, guitariste et compositeur toulousain, il l’accompagne en tournée durant 10 ans.
Ses rencontres musicales se comptent par millier et lui offrent la possibilité de participer à de nombreux albums d’artistes français ou européens Pauline Ester, Nilda fernandez , 100% collègues, Art Mengo, Michel Fugain, Bernard Lavilliers, Serge Lopez Trio et Renaud Garcia Fons.
Son univers est rempli de sons du monde de la percussion et son élément principal est le Cajon, d’origine péruvienne, qu’il pratique depuis 30 ans dans des répertoires très éclectiques.
JEAN LUC AMESTOY
Après des études de musicologie, il s’oriente vers la musique vivante et se met parallèlement à l’accordéon. Il apportera énormément à des figures marquantes de la scène toulousaine, entre autres, Eric Lareine, Serge Lopez, Kiko Ruiz, Bernardo Sandoval, avec lequel il enregistrera les musiques des films en particulier « Western » de Manuel Poirier (César de la meilleure bande son et du meilleur film). Avec les membres du groupe Zebda, il participera à la création du collectif « 100% Collègues » et à l’enregistrement du disque
« Motivés ». Il a accompagné Vicente Pradal dans le « Romancero gitano », Magyd Cherfi, ainsi qu’Hakim et Mouss dans « Origines contrôlées », etc. Depuis il multiplie les expériences musicales en les irriguant de sa parfaite connaissance de la musique et de son grand talent. Parallèlement, il écrit et enregistre de la musique de spectacles pour enfants. Il est enseignant à Music Halle et a soutenu en 2016 un doctorat en musicologie.
EMMANUEL FORSTER
Diplômé du conservatoire national supérieur de Paris, Emmanuel apprend la contrebasse auprès de Hein Van De Geyn et de Riccardo Del Fra.
On a pu l’entendre aux côtés d’artistes comme Ali Jackson, Hervé Sellin (album « Passerelles »), Daniel Humair.. il s’est produit dans de nombreux festivals et clubs en France et en Europe.
De part sa formation il a participé à de nombreux échanges éducatifs et eu la chance de côtoyer et partager la scène avec Dave Liebman, Danilo Perez, Eddie Gomez, Jeff Ballard, Jorge Rossy…
De retour à Toulouse, il enseigne actuellement au département musicologie à l’université de Toulouse.
ESTELLE BESINGRAND
Issue d’une famille de musiciens, elle commence le violoncelle à l’âge de 5 ans. Après quelques années au conservatoire du Tarn, elle continue au Conservatoire de l’Aveyron auprès de Marie-Christine Couturier.
C’est à cette époque qu’elle commence à s’intéresser à la musique Baroque, qui devient très vite une véritable passion. Après quelques années, elle part pour la faculte de Musicologie de Toulouse où elle obtient sa licence.
En parallèle, elle rentre au Pôle Baroque du conservatoire de Toulouse, où elle étudie auprès de Tormod Dalen.
Dans un même temps, elle commence à se produire régulièrement dans diverses formations. Estelle joue notamment en trio et en quatuor, et se produit régulièrement en orchestre symphonique.
Par la suite, elle intégrera plusieurs ensembles comme Dulci Jubilo et La Pellegrina dirigés par Christopher Gibert, avec lesquels elle donnera un bon nombre de concerts, notamment au Festival de Rocamadour. Elle participe au disque rassemblant des œuvres de Christopher, en 2019.
La compagnie « Les chants de Garonne » lui donnera l’opportunité de jouer plusieurs œuvres incontournables, telles que “L’Orfeo de Monteverdi” ou le “Te deum de Charpentier”. En 2017, Estelle crée à l’occasion des 500 ans de la réforme un ensemble de musique Baroque, qui deviendra ensuite à l’initiative de tous ses membres l’ensemble Lyra, avec lequel elle se produit depuis. Sur ces dernières années ils ont eu la chance de se produire au festival « 31 Notes d’Ete » mais également au festival “Passions Baroques”.
Très éclectique dans son domaine, Estelle se lance dans une formation de Jazz et Musiques Actuelles durant trois années à Music’halle.(2016-2019), après lesquelles elle se verra attribuer le titre de “Musicienne Interprète des Musiques Actuelles”. Durant ces trois dernières années, elle joue dans de nombreux groupes, de styles variés, et participe à plusieurs disques pour certains d’entre eux, comme Terranga, Ryon, 3 ème Class ou encore Ronan…. Estelle intègre également l’ensemble » Odysseus » de Rémi Geffroy avec lequel ils enregistrent un album qui sortira bientôt. Elle fait partie de deux quatuors de musiques actuelles « Les Impromptueuses » et « Madame Et Caetera » avec lesquels elle accompagne beaucoup de musiciens, chanteurs et réalise des sessions Studios.
CAMILLE ANTONA
IAprès un parcours diplômant au conservatoire de Montauban, et des études à l’Université Toulouse II Jean Jaurès où elle obtient une licence de musicologie, Camille Antona joue rapidement dans plusieurs ensembles professionnels. Sa curiosité et ses rencontres la mènent à aborder différents- styles avec lesquels elle nourrit son langage musical. Du baroque à l’électro en passant par la pop et les musiques du monde, on l’a vu notamment jouer avec l’ Ensemble Dulci Jubi lo, Les Chants de Garonne, l’Orchestre de la Cité d’Ingres, Moultaqa salam, Clozee, Cats on Trees , ainsi que dans plusieurs orchestres éphémères dont celui du festival Jazz In Marciac , du festival Nuits Musicales en Armagnac , du lycée Palissy d’Agen, de la maîtrise et du lycée de Lectoure… Elle est également invitée à enregistrer sur les albums de groupes tels que le Cuateto Tafi , Terranga, Ryon , et 3eme Class
Cette soif d’enrichissement musical pousse cette violoniste à toujours se former. C’est ainsi qu’elle obtient le titre de Musicienne Interprète des musiques actuelles à l’école Music’Halle , puis reprend des cours en musique baroque au conservatoire.
Depuis plusieurs années elle partage également sa passion grâce à l’enseignement, pour les plus jeunes en écoles de musique, mais également pour les plus âgés lors d’interventions régulières en Ehpad.
Elle poursuit à présent son parcours musical éclectique dans les bals rétros du petit Orchestre de St Cyp’Cyp’, et dans les concerts baroques de Ensemble Ly ra . Elle continue également de créer et développer des ensembles tels que le trio Pölette mêlant théâtre et musique, et le quatuor Les Impromptueuses qu’elle mène vers de nombreuses collaborations en live comme en studio, et auprès duquel elle développe un nouvel intérêt .